犹记得电影《情书》带来的青春记忆,二十多年后,岩井俊二带着书信题材的华语电影《你好,之华》归来。
陈可辛监制,秦昊、周迅、杜江、张子枫等人主演,截止14日14时,《你好,之华》上映6天获得票房5550.9万,而同期的商业片已有9亿票房。这位著名的日本文艺片导演,能让他的故事成功“落地”中国吗?
日式文艺的“水土不服”?
豆瓣上,《你好,之华》的评分从刚上映时的7.8分降至7.2分,与8.8分的电影《情书》相比,这在岩井俊二的作品中处于比较偏低的水平。
从经典的《情书》到《四月物语》《关于莉莉周的一切》,再到《你好,之华》,岩井俊二的电影一直有着非常独特的个人气质:校园与青春,少年少女的暗恋故事,情节细腻缓慢,画面有自成一派的“岩井美学”。
《你好,之华》讲述的也是“信件”与“遗憾”的故事,之华(周迅饰)的姐姐之南因抑郁症自杀去世,之华代替她参加同学会,却意外遇见了年少时的倾慕对象尹川(秦昊饰),她决定用写信的方式与尹川联系,但用的仍然是之南的名字。
和之南曾为恋人的尹川把信寄回了老家,于是在老家的之南、之华的女儿,也加入了通信的行列。过去与现实不断交织中,之南生前的故事被一点点揭开。
通过信件,电影串起三代人的故事,最终,他们都走出阴郁,开始新的生活。
这更像是一个有些典型的日式文艺故事。“岩井俊二+陈可辛+周迅”的配置,很多人都充满期待,但电影上映后还是遭遇了不小的质疑。打出差评的观众表示,与《情书》相似的电影框架,但故事落地中国后,在逻辑方面有点“不接地气”。
有观众评论,信件交流太古老,人物情感有些太含蓄,网友“二火山”说,岩井俊二想用一段日式纯爱铺出中国家庭的大群像,力求所有角色都面面俱到给足故事,这么多条线让后半段显得杂乱无章。
因为线索较多,一些人物的逻辑显得不是特别通顺。例如,尹川说他一开始就知道同学会上遇见的不是之南而是之华,但是他还是给之华发了“一直喜欢你”的短信,并延续着之后的互通来信,这让一些观众感到费解。
还有之南为何突然抛弃尹川选择和脾气暴躁的厨师张超结婚、之南女儿因信感动想认尹川做父亲……岩井俊二在采访中表示接下来还会拍后续,但这些线索的留白让整个故事显得有些“浮”。
文艺的配置,到位的感情
尽管对故事和逻辑有所疑问,但是,少有人疑惑电影里的演技和感情的表达。
以往的电影里,岩井俊二关注的多是少年时期的情愫,而《你好,之华》延长到了中年时代,用中年人的视角回望青春时代的遗憾、再转身告别。
《你好,之华》的故事发生在大连,冬季的城市有一种特有的灰蒙感,学校的楼梯、教室里的木桌,在暖色调的打光下,有着很典型的年代记忆。编剧史航观影后说,电影中楼房都像是自己住过的,穿的衣服也像那时候的,让他感到亲切。
有深谙内地电影市场的陈可辛做监制、演技在线的周迅、秦昊,还有令人眼前一亮的张子枫、胡歌,让这个略显平淡的电影显得不会“跳戏”。
周迅打破了以往的银幕形象,扮演了一个母亲,她的表演很“淡”,陈可辛评价说,这个角色“不演不抢”,她像配角把所有人物和故事串起来,这不只要演技,还需要年龄、心态配合才可以。
年轻的张子枫一人分饰两角,电影评论里,很多观众都认为她是电影中最出彩的角色。演少女之华时,她告白被拒绝,抽泣的样子看哭了荧幕前的不少人。
平日帅气的胡歌一反形象,饰演之南的丈夫张超,他造型邋遢、有家暴倾向,出场仅仅十几分钟,就有观众在影院看完后说“很想揍他”。
平静的结局,温暖还是轻浮?
如果说《情书》讲述的是青春的美好,《你好,之华》则是在不停地面对“错过”。尹川错过之南、少女之华错过少年尹川,电影叫“你好,之华”,但其实一直没有人给之华写信。
长镜头、暖色调、克制的情感,《你好,之华》里虽然涉及到抑郁症、家暴等现实主义的内容,但岩井俊二仍然是用“温柔”的笔触来处理,这也是被一些网友诟病的内容。
尹川回到之南的家乡,打开了自己的心结;之华曾被拒绝、被看穿,但她和尹川还是微笑着握手再见;寒假结束,之南和之华的孩子们都开始了新的生活。
电影的开头是葬礼,感情基调是忧伤的,但是每个人没有在痛苦中一直沉沦下去。他们因为书信相逢,又在追溯过去中获得力量,继续在自己的世界向前走。
之南生前经常受到家暴,但是电影的结尾处,她留下的遗书里写的不是抱怨或痛苦,而是在说,每个人都走在自己独特的人生道路上,有艰难的时候,也有痛苦的时候,要对未来有希望。
对于这个结尾,有观众说被“暖”到,但也有很多观众不买账,认为这个结尾太过轻描淡写。
《情书》上映的二十多年后,岩井俊二依然在说“愿你活成最好的样子”,日式文艺故事成功落地中国,也许还有很长一段路要走。